《千与千寻》的钢琴曲_《菊次郎的夏天》钢琴曲谱

这可多了去了，看看你自己喜欢什么了。我最喜欢的是《秋日私语》《献给爱丽丝》以及《梁祝》，后者不算著名钢琴曲，但我喜欢。 卡农、 雨的印记、 忧伤与快乐、 菊次郎的夏天、 雪之梦、 悲怆、 星空、 天空之城、 秋日私语、 千与千寻、 克罗地亚狂想曲、 童年的回忆、 眼泪、 海上钢琴师、 梦中的婚礼、 夜的钢琴曲 5 、 寂静之声、泪之曲等，太多了。

影片《千与千寻》中一共有20段背景音乐。它们连在一起构造了一种听觉上的情节，再次展现了久石让以简单琴音捕捉复杂情感的独到功力。

电影开头，镜头从一束花开始，是千寻一家开车去往新家的路上的一些对白，此时的背景音乐是《那个夏天》。这首曲子配合舒缓轻快的钢琴背景音乐以及低音略带淡淡忧伤情绪的弦乐，略带哀伤的钢琴旋律似乎在诉说主人公踌躇忧虑的内心，简单的节奏描绘了主人公千寻对过去的生活、朋友的留恋和对未知的未来的不确定。

第二段音乐《风之甬道》是随着千寻一家进入城门隧道时响起。风琴、钢琴为主的旋律给人一种空旷、飘渺、神秘、要小心翼翼的感觉，随着汽车在林间飞速狂奔起来时，音乐变成急切、紧张的管弦乐，与画面中颠簸弯曲的山路、震颤的汽车共同营造出一种紧张而又神秘的气氛，尤其是他们在穿过隧道进入遗址及之后的情节，钢琴音乐神秘、诡异，断断续续，也正好衬托了主人公在过这个陌生隧道接触陌生世界那种好奇、紧张又胆小的心情。

随着千寻一家循着香味走到街道上，本片的第三段音乐响起，其名为《无人料理店》。之后淡淡的音乐随着千寻父母的大快朵颐而高昂起来，似乎已经在预示着这个陌生的街巷存在着问题和未知的危害。

第四段音乐在白龙看到千寻的一刹那响起，名为《夜来临》。这段由管弦乐配合演绎的曲子有揭示秘密的意味，像是要通过音乐来向主角和观众揭示这个有着华丽外表的世界诡秘、充满危险诱惑的真正面目。这段音乐节奏不断迭起，当千寻找到父母，看到他们变成猪了之后，这段节奏更是进一步加强，强烈、急促，给人以紧迫感、危机感，这也恰好符合千寻此时的内心情感变化，陌生的环境、一个个黑影、变成猪的父母，一切都让千寻显得不知所措，无助、慌乱、彷徨。

晚上的到来意味着千寻要开始今天的工作了，而此时的曲名就叫做《工作很辛苦》， 这是一首以鼓号声为主的具有宫廷色彩的曲子，仅从听觉上，我们就可以想象出这座汤屋是多么的富丽堂皇。

就在这个雨夜，千寻接到了她的第一位客人，一个脏兮兮臭烘烘的“腐烂神”，此时的背景音乐也换成了以电子合成乐为主的《腐烂神》， 这一节也是本片的第一个高潮处。一个肮脏的腐烂神，浑身留着腐烂的气息，令人躲都来不及。而汤婆婆却把这一艰巨的任务交给了新来的千寻，这不明摆着要看她出丑吗?于是这一小节的音乐也是充满诙谐、看热闹的感觉。

接下来的一段音乐叫《千的勇气》，一首由管弦乐织就的曲调，随着受伤的白龙的处境和千寻欲救白龙的心情加急而高涨。之后电子器乐的声音演奏出急速的感觉，正传达出了无脸男对千寻疯狂追赶的紧张感，那种内心的寂寞空虚，不知道自己要做什么，唯一的目标就是追着千寻跑。随着无脸男内心的欲望被排出，音乐也渐渐地淡了下去。下过雨之后的草原变成了一片蔚蓝的海域，铁轨被埋在水下，车站的站台仅有一小半露在水上。无脸男也吐光了自己的所有“欲望”，静默地跟在千寻的身后。

这时以钢琴为主的《第六号车站》一点一点的响起。这是一段具有幻想色彩的音乐，优美舒缓，钢琴奏出的忧郁气氛的主题，通过管弦乐队模糊轻盈的渲染，立刻弥漫一片，将人带入遐想梦幻的沉思中。千寻和无脸男离开了那个象征着欲望的汤屋，坐在安静且空荡荡的列车里，伴着淡淡的乐调，给人一种脱离欲望之后心境宁静的感觉。

第十八首曲子是由交响乐团演奏出来的《重新开始》。感人的音乐，带给观众的是一种喜悦及对未来的渴望之情。白龙来接千寻回去，千寻帮白龙想起了他被夺走的名字，两个人喜极而泣，相视而笑，手牵着手飘在空中，飞向来的方向。此时的音乐明快而坚定，这是因为两颗自由坚强的心相互贴近温暖所激发的乐章。因为千寻正确的选择，她拯救了自己的父母，得到了回家的机会，而此时影片也到了结尾的时候，最后响起的依旧是开头那首《那个夏天》，而在这里，它却换了另一个名字《归日》。

片尾曲《always with me》（《与你同在》）是由木村弓创作并亲自演唱，这是这部影片中唯一一首不是久石让创作的音乐。简单的曲风、素淡的声调蕴含着震撼人心的穿透力，甜美、轻盈的女声让人感到温暖快乐，节奏轻快似舞步，旋律朗朗上口，不禁使人想起影片中那些奇幻又美好的人和事物，也唤起了我们心中的带着的那一份童真。

名字为《Always with me》,这首钢琴曲与《千与千寻》的主题是一样的，其中伤感的地方很少很少，大部分是好奇，快乐与淡淡的新奇感。